Pictopia book / Pictopia skin

Reproduce & Revolt makes the rounds-in Chile (also with our designs)

2009-10-06T02:01:00.000-07:00

Josh Mcphee sent some copies book Reproduce and Revolt down to Chile about a year ago. Like many of the punks I know in Mexico, Chilean anarchists use screenprinting for making lots of patches and stickers. As it turns out a friend of mine just sent me a link to a screenprinting workshop she's been taking classes at, in Valparaiso, Chile. It appears the book is being put to use there!

Text from justseeds blog

Pictopia at Justseeds Portfolio

2009-09-17T04:42:00.000-07:00

Pictopía y Revolution dingbats sigue su camino. La gente de Justseeds han distribuido nuestras imágenes para que se usen libremente en proyectos de interés público y social. Aquí podéis ver una de ellas en la portada de Justice Matters Newsletter.

Justseeds Prison Portfolio graphics in Use
Good to see that some of the graphics from the Justseeds Prison Portfolio project are finding their way onto fliers and the covers of periodicals. The portfolios that were donated to groups organizing against the prison industrial complex each came with a cdr of all the images from the portfolio - plus prison justice related images from Reproduce and Revolt (a book of copy-right free graphics available through Justseeds / co-edited by Josh and Favianna.)

Sí: Reproduce & revolt

2009-05-19T06:15:00.000-07:00

Algunas de las imágenes de Pictopía aparecen en el libro ¡Reproducción y Revolución!: Imagenes Radicales para el Siglo 21
Editado por Favianna Rodriguez y Josh MacPhee. Editorial Soft Skull, Estados Unidos. ¡Reproducción y Revolución! es una caja de herramientas gráficas lanzada a las manos de activistas políticos por todo el mundo. El libro tiene más de 300 emocionantes imagenes nuevas de alta calidad en blanco y negro, con temas de justicia social y activismo politico. El proposito principal es que activistas puedan usarlo en hojas de propaganda, afiches, carteles, camisetas, folletos, plantillas o cualquier otro aspecto gráfico de campañas políticas. Todos los gráficos en el libro son fáciles de reproducir, al mismo tiempo que son propiedad publica, libres de derechos de autor/ fuente abierta/ contra-propiedad intelectual...

Pictopía y serigrafía

2009-05-19T05:57:00.000-07:00

Ana y Vicius (HOLA POR QUÉ) nos envían un link a sus cursos de serigrafía. Roberto probó esta superposición de tres tintas transparentes utilizando varias imágenes superpuestas del libro Pictopía.

NEO2 vs. pictopia skull

2009-05-05T18:01:00.000-07:00

Ana y Eduardo "dos artesanos de lujo" de Hola Por Qué serigrafiaron 20 portadas de revistas para el proyecto fake life. Un trabajo impecable!

Pictopia BAC y BOLD magazine

2009-05-04T00:38:00.000-07:00

Recordando nuestra participación en la IX edición del FESTIVAL BAC! 08 y la presentación de Pictopía y del fanzine BOLD en Barcelona.

Pictopia / Madrid Diseño Sí

2009-05-02T05:07:00.000-07:00

Con motivo de la I Semana Internacional del Diseño, Madrid Diseño SÍ, se ha organizado, en la plaza de Colón, una instalación de diversas piezas realizadas por diseñadores gráficos, de producto y de espacios. Con ello, la Semana pretende acercar el diseño a los ciudadanos, para que conozcan la calidad y la profesionalidad de los diseñadores madrileños y la creatividad de los trabajos desarrollados en la capital, junto con el peso de la industria gráfica y de las actividades expositivas, que confieren un desarrollo notable y específico al diseño de Madrid. Nuestra aportación fue el cartel "play" para la archiconocida marca "apple-skull".

Pictopia "el libro"

2008-04-04T18:12:00.000-07:00

Pictopia es un compendio gráfico que recopila 400 ilustraciones y 200 películas quicktime de temática social y política. Las imágenes van acompañadas de textos explicativos, en castellano y en inglés, que las contextualizan. Contiene textos de Alain Le Quernec (Quimper, Francia), Andrea Rauch (Florencia, Italia), Josh MacPhee(New York, USA), Raquel Pelta, Manuel Estrada y Sonia & Gabriel Freeman (Madrid, España).

Las imágenes “Pictópicas” son elementos que pretenden sugerir ideas esenciales sobre un tema. Ayudan a definirlo de forma visual o pueden acercarnos a alguna de sus características. Sirven para presentar problemas, sus causas y consecuencias. Pueden explicar un asunto o la estructura del mismo. Son muy útiles para mostrar ejemplos y nos ayudan a manifestar una opinión sobre hechos que suceden en un tiempo y en un espacio, reales o imaginarios, siempre desde una perspectiva visual. El narrador o diseñador es el responsable de seleccionar y organizar el relato adoptando necesariamente un determinado punto de vista. Al manipular las imágenes para crear una historia pasa a ser un testigo directo ofreciendo su propia perspectiva. El relato visual es una manera de organizar los acontecimientos de una manera subjetiva y personal. Pero lo más importante es que se hace siempre con una intención, ya sea real o distorsionada, verdadera o engañosa, compleja o sintetizada; mostrando la posición ideológica del autor del mensaje icónico.

Las imágenes “Pictópicas” representan muchas más cosas de las que a primera vista podemos percibir. Tienen un alto contenido simbólico que funciona de forma más evidente en las relaciones creadas por la combinación de varios elementos. Diseñar es, en esencia, crear relaciones significativas entre texto e imagen y entre varias imágenes contiguas. Cada imagen transmite uno o varios sentidos, según las características de la propia imagen y la experiencia vital del que la interpreta. Pero cuando varias imágenes independientes se colocan junto a otras, establecen entre sí una serie de relaciones significativas que modifican su sentido y dotan a todo el conjunto de un significado diferente y más complejo. Estas relaciones permiten que una imagen pueda restringir su sentido o lo amplíe al relacionarse con la imagen contigua. Existen muchas formas de composición de imágenes, según sean nuestros intereses, creando ten un sentido más radical. Si utilizamos dos imágenes opuestas y las situamos en posición contigua reforzaremos el significado de cada una de ellas. Si conectamos dos imágenes referidas a situaciones y contextos diferentes, podemos poner inesperadamente de manifiesto elementos que se corresponden entre sí, y de ese paralelismo surgirá una nueva interpretación de ambas. Así, al sentido inicial se le suma un nuevo significado, convirtiéndose en una metáfora o alegoría de otro concepto.

Hemos diseñado dos portadas diferentes (mundo/locura y dolor/humor) para que escojas aquella que, desde tu punto de vista, se adapta mejor al mensaje.

Maquillaje = Mensaje

2008-04-04T19:36:00.000-07:00

El maquillaje ha tenido a lo largo de la historia y en todas las culturas del mundo un lugar destacado. La pintura y el maquillaje del cuerpo transmiten mensajes, comunican objetivos y diferencian a grupos sociales. Egipcios, mexicanos, japoneses y otros pueblos, se han servido del maquillaje para expresar sus sentimientos y comunicarse. Las mujeres egipcias hicieron de la mirada el punto fuerte de su rostro, perfilando el contorno de los ojos de color negro y utilizando la sombra negra para destacarlos. En algunas culturas, los soldados de un bando se pintaban el mismo símbolo en alguna parte del cuerpo para identificarse entre ellos y para ser reconocidos como guerreros por el resto de la población.

Pictopia Skin es maquillaje gráfico diseñado para el activismo. Con motivo de la presentación de PICTOPIA hemos editado 1000 calcomanías. (THE POWER OF GRAPHIC MAKE UP / sticker tattoos by UN MUNDO FELIZ)

Envía tus fotos con los tatoos a unmundofeliz@gmail.com.

Postales

2008-04-05T16:10:00.000-07:00

Os presentamos en exclusiva 6 nuevas postales editadas con motivo de la publicación de PICTOPIA. Son un ejemplo de diseño sencillo e impactante, utilizando varios de los iconos que puedes encontrar en el libro.

El diseño no es sólo imágenes

2008-04-05T16:56:00.000-07:00

PICTOPIA es mucho más que un compendio de imágenes. El libro está repleto de conceptos, citas, nombres y de cinco interesantes textos introductorios. Para ello, hemos contado con la ayuda de muy buenos profesionales y amigos.

ALAIN LE QUERNEC / Picto mambo
Cómo no sentirse atraído por el juego de manipulación de estas imágenes, modificándolas, desviándolas, manipulándolas, acoplándolas a otros pictogramas para crear mensajes inesperados. Y es a esto a lo que Un Mundo Feliz no han podido resistirse. Consiguen reunir colecciones de imágenes, variaciones y declinaciones como las series de signos y de imágenes llamados dingbats, a los que todos hemos recurrido algún día y entre las cuales encontramos, tecleando la lista en nuestro ordenador, el objeto de nuestra búsqueda... Quizá un día desarrollaré en un cartel una imagen cuyo concepto exista ya en los dingbats de Un Mundo Feliz. Será producto del azar o de la explotación de una memorización inconsciente, en todo caso será un buen y merecido homenaje a su trabajo...

RAQUEL PELTA / Frente al dolor de los demás
Como los describiría Liz McQuiston si tuviese que referirse a ellos en alguno de sus libros, Un Mundo Feliz son los representantes de un “nuevo activismo”, “estrechamente emparentado con la acción cultural directa, la metodología del ‘hazlo tú mismo’” y “con una cultura visual en vías de expansión que comprende tanto los proyectos profesionales como el graffiti callejero”. Conscientes del poder de los signos y empujados, por la necesidad de reaccionar ante “lo que Susan Sontag denomina ‘el dolor de los demás”, en estas páginas nos dejan un trabajo que demuestra su esfuerzo por entender la realidad y por ayudarnos a comprenderla...

ANDREA RAUCH / Léxico cotidiano
Se ha pasado de una tipografía “consolatoria” a una tipografía violentamente irónica y desencantada que parece no tener ni conceder esperanza. Las series de dingbats de Un Mundo Feliz, disponibles para todos como es tradición, son angustiantes y fotografían sin piedad un mundo donde racismo, droga, terrorismo, desigualdad, pobreza, guerra, destrucción, son palabras comunes del léxico cotidiano. Y donde las variaciones “sobre el tema”, todas en riguroso rojo y negro, verdaderos tags para repetir sobre los muros de la ciudad y en las páginas de las revistas, tientan una operación de reapropiación de la conciencia y, en definitiva, de lucha política y de esperanza proyectual...

JOSH MACPHEE / La difícil tarea que nos aguarda
Nos espera una tarea difícil. En tanto que creadores de cultura visual, podemos participar en, y dar voz a, movimientos sociales. Nuestras habilidades se pueden usar para llegar hasta más allá de los confines de las agrupaciones y organizaciones políticas ya existentes. A menudo una buena imagen puede articular un mensaje mucho mejor y más rápido que un párrafo de texto. Con todo, no queremos sólo operar como las empresas y agencias de publicidad multinacionales. Su objetivo es conseguir que el público piense o actúe de determinada manera sin hacerse preguntas. Nuestro trabajo es mucho más difícil. Nosotros, en realidad, queremos que la gente piense. No basta con que nuestros materiales sean igual de agudos y convincentes, sino que además deben ayudar al desarrollo de habilidades de pensamiento crítico, para que las personas puedan decidir por sí mismas sobre cualquier cosa...

MANUEL ESTRADA / Bestiario para un mundo feliz
Un Mundo Feliz, además del título de la obra de Huxley, es uno de los nombres bajo el que trabajan Sonia y Gabriel. Diseñadores cuya obra encarna una mezcla poco usual. De una parte suficientes dosis de veteranía, de dominio del oficio de escribir con imágenes, como para pensar en el trabajo de alguien con un largo camino recorrido. Pero a la vez late en él el vigor de los mejores discursos noveles. De aquellos no doblegados por el duro trasiego de la exigente demanda cotidiana, por la apisonadora del Mercado. Este bestiario gráfico está lleno de animales pictográficos presumiblemente escapados del zoo de las señaléticas conocidas, constituye un impagable cuerpo de exploradores. Alimentándoles, dándoles alas nos ayudarán a rellenar algunos de los muchos trozos aún ignotos del ancho y feliz mundo gráfico...

23 de abril

2008-04-05T17:06:00.000-07:00

Con motivo de "la Noche de los Libros", el día 23 de abril a partir de las 20,00h. estaremos presentando el libro PICTOPIA en la librería GRAPHICBOOK que está situada en la calle La Palma 50 (esquina con San Bernardo) de Madrid. Tienes un 10% de descuento y, además, podrás conseguir postales, posters y los sticker tattoos de la serie PICTOPIA SKIN. A partir de las 21,30h habrá música en directo con Cecilia Beguería y algún refresco... ¡Te esperamos!

"La Noche de los Libros" y de los Amigos

2008-04-23T04:27:00.000-07:00

Por fin llegó el día 23 de abril. Estuvimos en Graphicbook charlando, firmando libros y disfrutando con muchos y buenos compañeros y amigos hasta las 5 de la mañana. Realmente, pasamos una noche fantástica, ¡gracias a todos por vuestra compañía!. Y especialmente a Cristina y José por su amabilidad y trato inigualable. Por cierto, si tenéis fotos podeís enviarlas a unmundofeliz@gmail.com.

martes 29 de abril

2008-04-25T03:30:00.000-07:00

CHILL LAUS / MAD / 20.30 h. / Istituto Europeo di Design / Larra, 14 - 28004 Madrid / Entrada libre

Diseñar para un mundo (no tan) feliz
Trabajando bajo mínimos económicos
El colectivo Un Mundo Feliz es una demostración palpable de lo que significa ser diseñador-activista en la sociedad de la información. Conscientes de las posibilidades de difusión que ofrecen las tecnologías digitales y, especialmente, Internet, se mueven con enorme versatilidad en ese mundo pero también lo hacen en el del video y en el del papel, siempre con los pies entre el diseño, el arte y las estrategias –eso, sí, pervertidas a conciencia- de la publicidad. Con un desarrollado sentido de red, conectan con otros grupos de enfoque y perfil similares a los que les son propios y se muestran abiertos a una colaboración que no conoce fronteras. Como ellos mismos confiesan, surgieron por necesidad, por “poner un contrapeso en una balanza”, la de trabajar para un mercado con el que no en todas las ocasiones se está de acuerdo.

Un Mundo Feliz, presentarán su último proyecto y nos invitarán a reflexionar sobre la responsabilidad social de los diseñadores.

Presentado por: Raquel Pelta.

Pictopia en "Abre el ojo"

2008-05-01T18:01:00.000-07:00

Un Mundo Feliz es un colectivo que invita a reflexionar sobre la responsabilidad social de los diseñadores. ¿Es posible llegar al corazón de la gente a través del diseño?

Pictopía skin "es un proyecto que se inspira en la vasta tradición del activismo social y político en el diseño gráfico. Hay rabia en este libro. Está contenida en la pura síntesis del elemento gráfico más esencial, el pictograma, que se crispa en estas páginas. El terrorismo de ETA, Guantánamo, la violencia contra las mujeres, la prostitución, la inmigración, el racismo o Irak son algunos de los argumentos sobre los que ha trabajado el colectivo Un Mundo Feliz".

+INFO en www.abreelojo.com

En la piel

2008-05-05T06:38:00.000-07:00

Elisa nos envía varias fotografías con aplicaciones de pictopia skin: "barbarie", "si y no" y "anti love".

Pictopia = La imaginación al poder

2008-05-05T06:50:00.000-07:00

Mayo del 68 representó un hito para el desarrollo y la aplicación de la gráfica social y la visualización de mensajes en el espacio público. Pictopia 08 es un homenaje a esos "diseñadores desconocidos", que crearon en grupo (Atelier Populaire) unas imágenes-mensaje con un lenguaje directo y de gran impacto visual. Esos carteles tenían una voluntad de denuncia, ejercían una función propagandística y se utilizaban como pequeños reclamos para mantener encendida la llama de la revolución. Nuestro proyecto Pictopia quiere ser heredero de este modelo: diseño = crítica + propaganda

Los días rabiosos de Mayo, desencadenados en Francia por la protesta estudiantil, reflejaron el papel que jugaba la juventud como motor de la transformación revolucionaria. Pero este movimiento, que surgió de manera espontánea, resultó efímero. Sin embargo, la amargura de la derrota no impide la evocación de un sueño: la imaginación al poder.

En los años anteriores al Mayo de 1968 se habían producido en el mundo acontecimientos que fueron vistos por los universitarios franceses como iconos de admiración: la Revolución Cubana, la guerra por la independencia de Argelia, la resistencia de Ho Chi Mihn y su pueblo, la revolución cultural en China. En este contexto, la represión en la Universidad de Nanterre el 3 de mayo, tras una jornada antiimperialista, hizo que las protestas se extendieran rápidamente a la prestigiosa Sorbona.

Pocos días más tarde, el movimiento obrero y el estudiantil se unían en asambleas, comités de acción, barricadas y una huelga general que incluyó a millones y movilizó a cientos de miles. Una de las características principales de este movimiento fue la espontaneidad con la que fueron sumándose los distintos factores. En un diálogo que se dio por esos días en el teatro Odeón de París, la figura emblemática del Mayo francés, Daniel Cohn- Bendit, de 23 años, reivindicaba "el espontaneísmo" y le replicaba al filósofo Jean Paul Sartre, que la formación de una vanguardia política significaría minar las bases de esa "efervescencia incontrolable"

Ante la falta de una organización revolucionaria que llevara a la toma del poder, los sindicatos, sin el apoyo de las bases, negociaron un aumento salarial con el gobierno del general Charles De Gaulle como intento de restablecer el orden. Las reivindicaciones inmediatas dejaban atrás a la revolución. El Partido Comunista Francés nunca acompañó a los nuevos movimientos de izquierda universitarios y no supo o no quiso capitalizar los acontecimientos.

La principal virtud del Mayo francés, la espontaneidad, se transformó, tal vez, en su mayor carencia. Fue víctima de su propio éxito: a fines de junio, las elecciones generales le dieron un amplio triunfo a De Gaulle sobre las fuerzas de izquierda.

Pictopia / Chill Laus / Alain...

2008-05-07T16:35:00.000-07:00

Algunas cosas e ideas que compartimos
con Alain Le Quernec

“Comunicarse a toda costa pero no de cualquier manera…”

_Estética de la sencillez
_Uso de medios básicos
_Necesidad de reducir las cosas a lo esencial
_Ingenuidad = fuerza
_Necesidad de conocer el significado
_Reutilizar ideas, reutilizar imágenes
_Crear mensajes que hagan pensar, reir y llorar

Los partidos políticos ya no demandan carteles
¿qué podemos diseñar ahora?
El cartel político ha desaparecido,
¿cómo seguir difundiendo esas ideas?

Hoy todo se compra y se vende
Hoy día los espacios de comunicación son espacios de publicidad (lugares pagados)... Es necesario buscar nuevos medios

El mensaje frente al producto
La gráfica como elemento de transformación

La rentabilidad económica no es lo principal,
sino la rentabilidad de las ideas y los derechos

El valor de:
la memoria
los valores humanos
el pensamiento
la crítica
la denuncia
poder decir las cosas
los derechos

Tener interés genuino en tu trabajo puede liberar
tu creatividad y energía, infundir alegría y sentido a la vida,
y permitir que desarrolles tu potencial como ser humano.

Algunas ideas esbozadas para el CHILL LAUS / MADRID
el martes 29 de abril.

Un libro también para leer

2008-05-15T06:28:00.000-07:00

Algunos consejos a la hora de comprar un buen libro para leer...
1_ Elegir lleva su tiempo
2_ La temática sí es importante
3_ No compres más de 1 libro
4_ Los libros en papel son distintos...
5_ No elijas siempre un autor que ya conoces
6_ Un libro siempre es un buen regalo
7- Pictopia es un libro para leer

Un mundo feliz?

2008-05-20T18:26:00.000-07:00

Un Mundo Feliz (Sonia & Gabriel ecc.) continuano la loro tranquilla ricognizione nei mondi paralleli (a volte tangenti a volte divaricati) della grafica, della tipografia, della politica.

Il loro ultimo prodotto nasce sicuramente dagli esperimenti di qualche tempo fa sull’espressività ‘politica’ e sociale del carattere tipografico. La creazione di due serie di dingbats (Revolution 1 e 2) sposta invece l’esperimento sul versante più difficile ma anche più stimolante dell’uso collettivo del segno, del piegarsi espressivo a significare non quello che il progettista ipotizza ma quello che la realtà impone. I centotrenta segni contenuti nelle due serie di font vogliono essere impiegati per la comunicazione veloce e disinvolta di eventi, dettano parole d’ordine e riflettono sulla tipografia come tentacolo (o braccio aremato?!) della realtà.

Con Revolution 1 e 2 ci si dota di un’antologia di segni e icone pronte all’uso. Un briciolo di fantasia creativa servirà al resto.
Indispensabile per associazioni culturali, movimenti giovanili, centri sociali. bzzzz.

Rivoluzione e grafica

2008-06-07T17:49:00.000-07:00

Ieri sera ho partecipato ad un incontro fra disegnatori (Chill Laus) ospitato all'IED di Madrid. Ospite d'onore, questa volta, UNMUNDOFELIZ. Queste riunioni periodiche, si svolgono una volta al mese, sono particolarmente interessanti per l'aria informale e per il dibattito e scambio d'opinioni che vi si realizza. Il tema di ieri era il design sociale, aprofittando dell'uscita del libro Pictopia di unmundofeliz. Un blog, ovviamente, non e' la sede adatta per riportare integralmente tutti gli spunti e gli argomenti di ieri, pero' ci sono un paio di cose che ho trovato particolarmente degni di rilievo: l'azione e la responsabilita' sociale come disegnatori grafici e la "rivoluzione" grafica come elemento di un mondo migliore.

Texto completo en anjin art blog

Pictopia en Socialdesignzine

2008-06-11T04:26:00.000-07:00

I segni di Sonia y Gabriel

I segni, i segnetti e i dingbats di Sonia y Gabriel (Un mondo feliz) sono ormai una delle realtà più interessanti della giovane grafica europea. Per sapienza di disegno, naturalmente, ma anche per l’insistenza ‘tignosa’ con cui Sonia Diaz e Gabriel Martinez portano avanti il loro progetto di grafica sociale.

Fa quindi piacere segnalare il gran libro che riassume il loro lavoro grafico e il loro credo ‘democratico’ e civile. Pictopia (appena uscito in Spagna presso Promopress, con testi di Alain le Quernec, Andrea Rauch, Josh Macphee, Raqul Pelta, Manuel Estrada, Angel Quesada e naturalmente Sonia Diaz e Gabriel Martinez) raccoglie gli interventi su terrorismo e droga, su alcool e AIDS, su razzismo e pacifismo, su omosessualità e omofobia ecc. Un campionario degli argomenti che conviene sempre, per la grafica, avere ben presenti. E infatti Sonia e Gabriel allegano al loro libro un cd che contiene 400 dingbats da scaricare e usare. Con l’avvertenza, in esergo, che “questo libro non contiene cervello…” e quindi è preferibile “usare il proprio”.

Pubblichiamo, di seguito, una delle prefazioni del libro, redatta da Andrea Rauch.

Lessico quotidiano
Andrea Rauch

All’origine c’era la tipografia ‘piana’ e il bancone del tipografo. E ovviamente la ‘cassa’ dei caratteri, ‘alta’ e ‘bassa’, e qualche repertorio di ‘filetti’ e ‘ornamenti’. Che servivano a rendere più gradevole la pagina per clienti di bocca buona che chiedevano uno stampato (un biglietto da visita, un volantino, una carta intestata...) piacevole, equilibrato e, se possiamo dirlo, creativo. Certo, era una creatività pret-a-porter, buona per tutti gli usi, un accumulo di immaginette da libri precedenti, di clichés abbandonati. Una grafica del riciclaggio. La maggior parte di quei repertori erano composti da vecchie xilografie e portavano con sé il tono inconfondibile del bulino e della sgorbia con i chiaroscuri intrecciati da reticoli di linee

Il passo successivo furono i mitici libri della Dover, cataloghi organizzati per temi di immagini libere da copyrights e pronte per tutti gli usi. Libri da tagliuzzare (ricordo il primo che ebbi tra le mani e che era un vero e proprio cimitero, con le pagine che stavano ancora insieme solo grazie alla copertina rigida cartonata). I ‘libri della Dover’ (un genere vero e proprio e come tale definibile) erano, come detto, repertori non casuali e quindi si sapeva sempre dove pescare quando c’era bisogno di una ‘mano’, di un ‘fiore’, di un ‘cartiglio’, di un ‘insetto’. Eravamo comunque sempre nell’universo del generico e quei libri, vere e proprie ‘enciclopedie dell’illustrazione’ servivano principalmente come via di fuga in assenza di una creatività più soda e autonoma.

Poi, nell’era digitale sono arrivati i dingbats e alzi la mano chi, nella sua tastiera, non ha a disposizione perlomeno la serie disegnata da Hermann Zapf, repertorio ‘neutro’ ma indispensabile di pallini, frecce, segnetti, quadrati e triangolini. Tutti, credo, li usiamo con grande e completa disinvoltura. E adesso che siamo alla generazione successiva e finalmente nel contesto, arrivano i dingbats di Sonia y Gabriel, Un mundo feliz, che proprio felice pare non esserlo se, come ci mostrano gli autori nelle pagine del libro e nei files digitali, gli argomenti ossessivamente trattati sono la ‘malattia’, l’‘orrore’, la ‘morte’. Il passo fatto, dagli educati serti di fiori e foglie e dai canestri di frutta della tipografia dei ‘finalini’ di pagina, appare lungo. Si è passati da una tipografia ‘consolatoria’ a una tipografia violentemente ironica e disincantata che sembra non avere né concedere speranza. Le serie di dingbats di Sonia e Gabriel, disponibili per ogni uso come nella tradizione, sono agghiaccianti e fotografano impietosamente un mondo dove ‘razzismo’, ‘droga’, ‘terrorismo’, ‘diguguaglianza’, ‘povertà’,
‘guerra’, ‘distruzione’, sono parole comuni del lessico quotidiano. E dove le variazioni ‘sul tema’ di Sonia e Gabriel, tutte in rigorosissimo rosso e nero, veri e propri tags da replicare sui muri delle città e nelle pagine delle riviste, tentano un’operazione di riappropriazione della consapevolezza e quindi, in definitiva, di lotta politica e di speranza progettuale

Qualche anno fa nei muri della città dove vivo, Firenze, comparve uno stencil che si andò via via replicando ovunque. Era l’immaginetta di un sommozzatore, con pinne e boccaglio, che nuotava via. Per molti mesi si vide ovunque quell’immagine, poi, un giorno, l’artista autore della performance si presentò in pubblico, in una galleria d’arte, vestito da uomo rana, con tuta e pinne, seduto, silenzioso su una sedia, collegamento visibile e di carne tra l’arte, la città, il pubblico. Forse Sonia e Gabriel potrebbero fare lo stesso e comparire sui muri della propria realtà, e poi nella loro realtà fisica vera, di carne, come espressione visibile della propria metafora, momento di contatto esorcizzante per un disagio che cercano disperatamente di superare. E che, essendo grafici e comunicatori di gran razza, vogliono superare con il loro vocabolario di parole, di comunicazione, di arte.

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AIAP / Social design zine
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Cutting edge Revolution,

2008-06-13T07:52:00.000-07:00

positioned as a militant graphic tool in the service of protest and social and political causes... Skulls and crossbones, fists, logos, flags and maps lend themselves to corrosive subversion. Created by Un Mundo Feliz. Étapes international

Exclusive DVD content

2008-06-13T08:06:00.000-07:00

Feature: Make you own Font Promotional design with exclusive Büro Destruct Font and screensavers, Neubau's screensavers and Revolution dingbats and motiondingbats by Un Mundo feliz with the support of LSDspace. IDN volume 13 Nº 6. Font promotional issue.

No more Gitmo!

2008-06-13T08:14:00.000-07:00

Political Action Campaign by Un Mundo Feliz

The general public -and indeed, many graphic designers- think about the profession as an army of stylist and aesthetes working in the service of big corporations or promoting the glamour businesses of fashion, music, food, style and art. They forget it's really about communicating. Graphic design is at its finest, however, when it takes to the streets to disseminate information on behalf of the public interest. Raising awareness about an unpopular and potencially sensitive subject, especially in America, this poster campaign attacks the imprisonment of detainees at a military base in Guantánamo, Cuba, and calls for public outcry against percived human rights abuse... Timothy Samara, Design evolution, theory into practice. Rockport Publishers.